حسین زنده رودی: تفاوت میان نسخهها
بدون خلاصۀ ویرایش |
|||
(۳ نسخهٔ میانی ویرایش شده توسط ۲ کاربر نشان داده نشد) | |||
خط ۴۴: | خط ۴۴: | ||
| پانویس = | | پانویس = | ||
}} | }} | ||
'''حسین زنده رودی''' (زاده 1316 در تهران) از بنیانگذاران مکتب هنری سقاخانه است. | '''حسین زنده رودی''' (زاده 1316 در تهران) از بنیانگذاران [[مکتب سقاخانه|مکتب هنری سقاخانه]] است. | ||
==زندگینامه حسین زنده رودی== | ==زندگینامه حسین زنده رودی== | ||
خط ۵۱: | خط ۵۱: | ||
او از پیشگامان شیوه نقاشیخط درایران است و با استفاده از نمادهای هنر آئینی و سنتی ایران و خوشنویسی، روشی تازه را در هنرهای تجسمی ایران پدید آورد. | او از پیشگامان شیوه نقاشیخط درایران است و با استفاده از نمادهای هنر آئینی و سنتی ایران و خوشنویسی، روشی تازه را در هنرهای تجسمی ایران پدید آورد. | ||
مکتب سقاخانه فعالیتش را با استفاده از نمادهای آئینی از جمله عَلَم، سقاخانه و دیگر نمادهای مرتبط با عاشورا آغاز کرد. | مکتب سقاخانه فعالیتش را با استفاده از نمادهای آئینی از جمله عَلَم، سقاخانه و دیگر نمادهای مرتبط با عاشورا آغاز کرد. | ||
==مکتب سقاخانه== | ==مکتب سقاخانه== | ||
مکتب سقاخانه در اواخر دهه 30، در بطن نقاشی نـوگرا و «مـدرن» ایـران، ظهور پیدا کرد و ﺑﺎ هدف ﺗﻠﻔﯿﻖ ﻫﻨﺮ ﺳﻨﺘﯽ و ﻣﺪرن از هنر عامیانه مردمی و مذهبی، پل ارتباطی میان هنر مدرن جهانی و هنرهای سنتی و محلی برقرار کرد. برخی، گروه سقاخانه را اولین گروه به معنای واقعی در نقاشی معاصر ایران محسوب میدانند که از اوایل دهه 40 به بعد کارش را به عنوان یک گروه از نقاشان نوگرا در تهران شروع کرد. | [[مکتب سقاخانه]] در اواخر دهه 30، در بطن نقاشی نـوگرا و «مـدرن» ایـران، ظهور پیدا کرد و ﺑﺎ هدف ﺗﻠﻔﯿﻖ ﻫﻨﺮ ﺳﻨﺘﯽ و ﻣﺪرن از هنر عامیانه مردمی و مذهبی، پل ارتباطی میان هنر مدرن جهانی و هنرهای سنتی و محلی برقرار کرد. برخی، گروه سقاخانه را اولین گروه به معنای واقعی در نقاشی معاصر ایران محسوب میدانند که از اوایل دهه 40 به بعد کارش را به عنوان یک گروه از نقاشان نوگرا در تهران شروع کرد. | ||
==آثار== | ==آثار== | ||
آثار زنده رودی در موزه هنرهای معاصر تهران، موزه هنرهای زیبا، موزه جهان نما، موزه هنرهای معاصر کرمان، موزه هنر مدرن پاریس، موزه هنر مدرن نیویورک، موزه هنرهای مدرن آلبرگ دانمارک، موزه رتردام هلند، مرکز ژرژ پمپیدو، مرکز تورین، مرکز فرهنگی مالمو درسوئد و بسیاری از مجموعههای خصوصی در ایران و خارج از کشور نگهداری میشوند. | آثار زنده رودی در موزه هنرهای معاصر تهران، موزه هنرهای زیبا، موزه جهان نما، موزه هنرهای معاصر کرمان، موزه هنر مدرن پاریس، موزه هنر مدرن نیویورک، موزه هنرهای مدرن آلبرگ دانمارک، موزه رتردام هلند، مرکز ژرژ پمپیدو، مرکز تورین، مرکز فرهنگی مالمو درسوئد و بسیاری از مجموعههای خصوصی در ایران و خارج از کشور نگهداری میشوند. دایره المعارف هنرگران لاروس، فرهنگ هنر مدرن معاصر (انتشارات هازان) و فرهنگ جامع نقاشی اوربر بخشی را به معرفی حسین زنده رودی اختصاص داده اند. | ||
==نگارخانه== | ==نگارخانه== | ||
خط ۸۲: | خط ۷۸: | ||
*[http://www.homaartgallery.com/_default.aspx?cnt=art&id=161 وبسایت گالری هما] | *[http://www.homaartgallery.com/_default.aspx?cnt=art&id=161 وبسایت گالری هما] | ||
[[رده:هنرمندان]] | [[رده:هنرمندان]] | ||
[[رده:هنرمندان ایرانی]] | [[رده:هنرمندان ایرانی]] |
نسخهٔ کنونی تا ۲۲ دسامبر ۲۰۲۱، ساعت ۰۹:۵۲
حسین زنده رودی | |
نام | حسین زنده رودی |
زادهٔ | 1316 تهران، ایران |
ملّیت | ایرانی |
حوزهٔ فعالیت | هنرهای تجسمی |
رشته | نقاشی |
سبک | مکتب سقاخانه |
شناختهشده برای | بنیانگذاری مکتب هنری سقاخانه |
امضا |
حسین زنده رودی (زاده 1316 در تهران) از بنیانگذاران مکتب هنری سقاخانه است.
زندگینامه حسین زنده رودی[ویرایش | ویرایش مبدأ]
او کودکی را با عشق و علاقه به نقاشی گذراند و به تشویق اقوام و دوستان، با وجود مخالفت پدر و مادر در هنرستان هنرهای زیبای پسران تهران تحصیل کرد. در سال 1337 اولین نمایشگاه انفرادی آثارش را برپا کرد و در سال 1338 در نمایشگاه گروهی انجمن ایران و امریکا شرکت کرد و موفق به اخذ جایزه شد. پس از آن آثار نقاشی زنده رودی در بی ینالهای پاریس و تهران به نمایش در آمدند. زنده رودی در طول دوران فعالیت خود سبک های مختلفی از جمله سورئال، فیگوراتیو به سبک سقاخانه، آبستره (انتزاعی) و نمادگرایی عربی را تجربه کرد.
او از پیشگامان شیوه نقاشیخط درایران است و با استفاده از نمادهای هنر آئینی و سنتی ایران و خوشنویسی، روشی تازه را در هنرهای تجسمی ایران پدید آورد. مکتب سقاخانه فعالیتش را با استفاده از نمادهای آئینی از جمله عَلَم، سقاخانه و دیگر نمادهای مرتبط با عاشورا آغاز کرد.
مکتب سقاخانه[ویرایش | ویرایش مبدأ]
مکتب سقاخانه در اواخر دهه 30، در بطن نقاشی نـوگرا و «مـدرن» ایـران، ظهور پیدا کرد و ﺑﺎ هدف ﺗﻠﻔﯿﻖ ﻫﻨﺮ ﺳﻨﺘﯽ و ﻣﺪرن از هنر عامیانه مردمی و مذهبی، پل ارتباطی میان هنر مدرن جهانی و هنرهای سنتی و محلی برقرار کرد. برخی، گروه سقاخانه را اولین گروه به معنای واقعی در نقاشی معاصر ایران محسوب میدانند که از اوایل دهه 40 به بعد کارش را به عنوان یک گروه از نقاشان نوگرا در تهران شروع کرد.
آثار[ویرایش | ویرایش مبدأ]
آثار زنده رودی در موزه هنرهای معاصر تهران، موزه هنرهای زیبا، موزه جهان نما، موزه هنرهای معاصر کرمان، موزه هنر مدرن پاریس، موزه هنر مدرن نیویورک، موزه هنرهای مدرن آلبرگ دانمارک، موزه رتردام هلند، مرکز ژرژ پمپیدو، مرکز تورین، مرکز فرهنگی مالمو درسوئد و بسیاری از مجموعههای خصوصی در ایران و خارج از کشور نگهداری میشوند. دایره المعارف هنرگران لاروس، فرهنگ هنر مدرن معاصر (انتشارات هازان) و فرهنگ جامع نقاشی اوربر بخشی را به معرفی حسین زنده رودی اختصاص داده اند.
نگارخانه[ویرایش | ویرایش مبدأ]